Το Aμερικανικό Μουσείο Λαϊκής Τέχνης (American Folk Art Museum) βρίσκεται στην 2 Lincoln Square, στο Upper West Side του Manhattan.
Το Aμερικανικό Μουσείο Λαϊκής Τέχνης (American Folk Art Museum) είναι το κορυφαίο κέντρο για τη μελέτη και την απόλαυση της αμερικανικής λαϊκής τέχνης, καθώς και το έργο των διεθνών αυτοδίδακτων καλλιτεχνών.
Ιστορία του American Folk Art Museum
Το μουσείο ιδρύθηκε στις 23 Ιουνίου 1961, και άνοιξε τις πόρτες του στο κοινό για πρώτη φορά στις 27 Σεπτεμβρίου 1963, στο σαλόνι ενός ενοικιαζόμενου αρχοντικού στον αριθμό 49 της West 53rd Street. Το 1979, το μουσείο αγόρασε δύο αρχοντικά δίπλα στον αριθμό 49 της West 53rd Street.
Αν και τα σχέδια για την ανάπτυξη των ιδιοκτησιών αυτών είχαν επινοηθεί, το ίδρυμα συνέχισε να παρουσιάζει τις εκθέσεις του στις ενοικιαζόμενες γκαλερί μέχρι το 1984, όταν άνοιξε τις εγκαταστάσεις σε ένα πρώην οίκο με άμαξες στον αριθμό 125 της West 55th Street. Το εν λόγω κτίριο, όμως, καταστράφηκε μόλις δύο χρόνια αργότερα, αφήνοντας το μουσείο χωρίς δική του γκαλερί για σχεδόν τέσσερα χρόνια.
Σε αυτό το διάστημα, το ίδρυμα συνέχισε να οργανώνει ένα πλήρες πρόγραμμα των εκθέσεων και των εκπαιδευτικών προγραμμάτων, αξιοποιώντας τους δημόσιους χώρους και τις εταιρικές γκαλερί, και προσέφερε ένα εκτεταμένο πρόγραμμα περιοδειών στα μουσεία ολόκληρης της χώρας.
Το 1989, οι εγκαταστάσεις της έκθεση στον αριθμό 2 της Lincoln Square, απέναντι από το Lincoln Center for the Performing Arts, άνοιξαν.
Το ίδρυμα έδινε όλο και μεγαλύτερη έμφαση στην ποικιλία στον προγραμματισμό στη δεκαετία του 1990. Σημαντικές παρουσιάσεις έργων τέχνης Αφροαμερικάνων και Λατινοαμερικανών έγινε ένα σύνηθες χαρακτηριστικό του προγράμματος εκθέσεων του μουσείου καθώς και μόνιμη συλλογή.
Το 1998, ο σχηματισμός του Σύγχρονου Κέντρου ανακοινώθηκε, και ένα τμήμα του μουσείου που ήταν αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στα έργα του 20ου και του 21ου αιώνα από αυτοδίδακτους καλλιτέχνες, καθώς και μη-Αμερικάνικα έργα τέχνης με την παράδοση των Ευρωπαϊκών τεχνών. Μέσα σε σύντομο χρονικό διάστημα, το Σύγχρονο Κέντρο καθιέρωσε ένα ηγετικό ρόλο στον τομέα αυτό.
Το 2001, το Κέντρο ανακοίνωσε την εξαγορά 24 έργων του καλλιτέχνη Henry Darger από το Chicago, καθώς και μια τεράστια αρχειακή συλλογή βιβλίων, χαράξεις, σχέδια, και πρώτες ύλες, τα οποία συνδυασμένα αποτελούν σήμερα τη βάση του Κέντρου Μελέτης Henry Darger.
Δεδομένου ότι η συλλογή και η φήμη του μουσείου εξακολούθησε να ωριμάζει, έγινε η προσπάθεια να αναπτυχθεί μια μόνιμη στέγη. Αποφασίστηκε ότι το μουσείο θα ανεγειρόταν σε ένα χώρο 2.800 τετραγωνικών μέτρων, σε ένα οκταώροφο κτίριο στους αριθμούς 45 και 47 του West 53rd Street, που θα σχεδιαζόταν από τον διεθνώς αναγνωρισμένο οίκο Tod Williams & Billie Tsien. Το κτίριο εγκαινιάστηκε στις 11 Δεκεμβρίου 2001.
Κατά τη διάρκεια περισσότερων από τέσσερις δεκαετίες ανάπτυξης, το μουσείο είχε διευρύνει την αποστολή του και είχε επεκτείνει τα όρια των ενδιαφερόντων του.
Γνωστό αρχικά ως το Μουσείο της Πρώιμης Αμερικανικής Λαϊκής Τέχνης (Museum of Early American Folk Arts), ασχολούνταν κυρίως με τη λαϊκή τέχνη του 18ου και 19ου αιώνα της Αμερικής, ιδιαίτερα του βορειοανατολικού Ατλαντικού, το ίδρυμα ενέκρινε μια απλούστερη αλλά πιο περιεκτική ονομασία το 1966: Μουσείο Αμερικανικής Λαϊκής Τέχνης.
Ως έκφραση μιας περαιτέρω επέκτασης της αποστολής, το ίδρυμα επέλεξε το σημερινό του όνομα, Αμερικανικό Μουσείο Λαϊκής Τέχνης, το 2001.
Αναγνωρίζοντας ότι η αμερικανική λαϊκή τέχνη μπορεί να είναι απολύτως κατανοητή μόνο σε ένα διεθνές πλαίσιο, η λέξη αμερικανικό λειτουργεί ως ένδειξη της γεωγραφικής θέσης και όχι ως περιορισμός σχετικά με το είδος της τέχνης που συλλέγει, ερμηνεύει, ή παρουσιάζει.
Το 2007, ήταν μεταξύ των 530 οργάνων κοινωνικών υπηρεσιών και τεχνών της πόλης της Νέας Υόρκης για να λάβει μια επιχορήγησης 20 εκατομμυρίων δολαρίων από την εταιρία Carnegie, η οποία κατέστη δυνατή μέσω μιας δωρεάς από την πόλη της Νέας Υόρκης και το δήμαρχο Michael Bloomberg.
Εκθέσεις
Το μουσείο άρχισε να χτίζει μια συλλογή σχεδόν αμέσως μετά την ίδρυση του. Η πλέον εμβληματική Flag Gate (1876) ήταν η αρχική ένταξή της, το 1962, και στη συνέχεια, ένα χρόνο αργότερα, το Archangel Gabriel Weathervane (1840) και το μνημειώδες St. Tammany Weathervane (1890), τώρα ήταν το επίκεντρο του μουσείου.
Η αγορά, το 1979, του διάσημου Bird of Paradise Quilt Top (1858-1863) αποτέλεσε ένα σημείο καμπής. Καθ’ όλη τη δεκαετία του 1980, η μόνιμη συλλογή συνέχισε να αυξάνεται με σημαντικές εξαγορές της πρώιμης αμερικανικής λαϊκής τέχνης, όπως το αριστούργημα του Ammi Phillips, Girl in Red Dress with Cat and Dog (1830-1835).
Εν αναμονή της ολοκλήρωσης του νέου κτιρίου το 2001, περισσότερα από τετρακόσια σημαντικά έργα της πρώιμης αμερικανικής λαϊκής τέχνης από την περίφημη συλλογή του Ralph Ο. Esmerian είχαν υποσχεθεί στο μουσείο.
Αυτές περιλάμβαναν μια ολοκληρωμένη συλλογή από υλικό του Pennsylvania German, σχέδια Shaker, δείγματα κεντημάτων και έργα ζωγραφικής από καλλιτέχνες όπως ο Edward Hicks και ο Sheldon Peck.
Το κτίριο του American Folk Art Museum
Το εντυπωσιακό κτίριο που στεγάζει το Αμερικανικό Μουσείο Λαϊκής Τέχνης επιτρέπει στο ίδρυμα να παρουσιάζει περισσότερα από πεντακόσια εκθέματα από τη συλλογή του, που έχει πάνω από πέντε χιλιάδες αντικείμενα.
Η πρόσοψη των 26 μέτρων του κτιρίου είναι επενδυμένη με εξήντα τρία πάνελ της λευκού κράματος χαλκού γνωστό ως Tombasil. Το υλικό που ποτέ πριν δεν είχε χρησιμοποιηθεί στην αρχιτεκτονική είναι πολύπλευρη σε τρία μεγάλα επίπεδα που προκαλούν το ανθρώπινο χέρι να πιάσει το φως σε διαφορετικές γωνίες. Ένας μεγάλος φεγγίτης στην οροφή στέλνει το φυσικό φως μέσα σε όλο το κτίριο.
Οι στενές περιοχές, αντικατοπτρίζουν την εσωτερική κλίμακα ενός μεγάλου μέρους της συλλογής του μουσείου, επιτρέποντας μια εξατομικευμένη εμπειρία τέχνης. Οι ανοιχτές γκαλερί περιλαμβάνουν χώρους για την προβολή των μεγαλύτερων και πιο θεατρικών έργων.
Μία μοναδική σκάλα συνδέει όλα τα επίπεδα του κτιρίου. Διάφορες μορφές από σκάλες δεν παρέχουν μόνο ποικίλες διαδρομές της κυκλοφορίας μεταξύ των ορόφων αλλά προσφέρουν στους επισκέπτες διαφορετικές οπτικές εμπειρίες.