Το MoMA διαθέτει μία τεράστια συλλογή έργων, μοναδική σε ολόκληρο τον κόσμο. Επιλέξαμε για εσάς 10 από τους ωραιότερους πίνακες στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης που δεν πρέπει να χάσετε με τίποτα.
The Persistence of Memory – Salvador Dalí (1931)
Το The Persistence of Memory είναι ένας πίνακας του 1931 από τον καλλιτέχνη Σαλβαδόρ Νταλί, και είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα ιστορικά έργα. Πρωτοεμφανίστηκε στη γκαλερί Julien Levy Gallery το 1932, και στη συνέχεια κατέληξε στη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης (MoMA) στη Νέα Υόρκη από το 1934. Το γνωστό σουρεαλιστικό έργο παρουσιάζει την εικόνα λιωμένων ρολόι τσέπης και θεωρείται ότι κάνει τους ανθρώπους να αναλογιστούν τον τρόπο ζωής τους και τον τρόπο που περνούν το χρόνο τους. Πιστεύεται επίσης ότι η Θεωρία της Σχετικότητας του Άλμπερτ Αϊνστάιν εμπνεύστηκε από αυτό το υπέροχο έργο. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 24 cm × 33 cm.
Starry Night – Vincent Van Gogh (1889)
Το Starry Night είναι ένας πίνακας του ολλανδού μετα-ιμπρεσιονιστή καλλιτέχνη Βίνσεντ βαν Γκογκ. Δημιουργήθηκε τον Ιούνιο του 1889 και απεικονίζει τη θέα έξω από το παράθυρο ενός δωματίου στο σανατόριο Saint-Remy-de-Provence (που βρίσκεται στη νότια Γαλλία) κατά τη διάρκεια της νύχτας, αν και ζωγραφίστηκε κατά τη διάρκεια της ημέρας. Ανήκει στη μόνιμη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης από το 1941. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 73.7 cm × 92.1 cm.
Water Lilies – Claude Monet, (1920)
Το Water Lilies είναι μια σειρά από περίπου 250 ελαιογραφίες από τoν Γάλλο ιμπρεσιονιστή Κλοντ Μονέ (1840-1926). Οι πίνακες απεικονίζουν τα λουλούδια στον κήπο του Μονέ στο Giverny και ήταν το επίκεντρο της καλλιτεχνικής παραγωγής του Μονέ κατά τα τελευταία τριάντα χρόνια της ζωής του. Πολλά από τα έργα ζωγραφίστηκαν ενώ ο Μονέ υπέφερε από καταρράκτη. Το Water Lilies φιλοξενείται σε πάρα πολλά μουσεία σε όλο τον κόσμο. Ο πίνακας που βρίσκεται στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης έχει διαστάσεις 200 cm × 1,276 cm.
The Sleeping Gypsy – Henri Rousseau (1897)
Το Sleeping Gypsy είναι μία ελαιογραφία του 1897 από τον Γάλλο Naïve καλλιτέχνη Χένρι Ρουσσώ. Η φανταστική απεικόνιση ενός λιονταριού που ρεμβάζει πάνω από μια γυναίκα που κοιμάται σε μια φεγγαρόλουστη νύχτα είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα τέχνης της σύγχρονης εποχής. Λόγω του μοναδικού στυλ ζωγραφικής του Ρουσσώ των χρωμάτων και των αιχμηρών γραμμών, επηρέασε νέους καλλιτέχνες όπως ο Πικάσο και η Φρίντα. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 129.5 cm × 200.7 cm.
Campbell’s Soup Cans – Andy Warhol (1962)
Το Campbell’s Soup Cans είναι ένα έργο τέχνης που δημιουργήθηκε το 1962 από τον Άντι Γουόρχολ. Αποτελείται από 32 καμβάδες, 51 cm × 41 cm, που ο καθένας απεικονίζει μία διαφορετική κονσέρβα σούπας Campbell που υπήρχαν εκείνη την εποχή. Το Campbell’s Soup Cans βοήθησε να εγκαινιαστεί η ποπ αρτ ως ένα σημαντικό καλλιτεχνικό κίνημα στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Les Demoiselles d’Avignon – Pablo Picasso (1907)
Το Les Demoiselles d’Avignon είναι μια μεγάλη ελαιογραφία που δημιουργήθηκε το 1907 από τον Ισπανό καλλιτέχνη Πάμπλο Πικάσο. Το έργο απεικονίζει πέντε γυμνές πόρνες από έναν οίκο ανοχής στην οδό Carrer d’Avinyó στη Βαρκελώνη. Κάθε φιγούρα απεικονίζεται με ανησυχητικά συγκρουσιακό τρόπο και καμία δεν εμφανίζεται ως συμβατική γυναίκα. Οι γυναίκες εμφανίζονται ελαφρώς απειλητικές και αποδίδονται με γωνιακά και ασυνάρτητα σχήματα. Δύο από αυτές εμφανίζονται με αφρικάνικα πρόσωπα και τρεις με πρόσωπα σε Ιβηρικό ύφος, δίνοντάς τους μια άγρια αύρα. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 243.9 cm × 233.7 cm.
Broadway Boogie Woogie – Piet Mondrian (1943)
Το Broadway Boogie Woogie είναι ένας πίνακας του Πιέτ Μόντριαν που ολοκληρώθηκε το 1943. Συγκρινόμενο με προηγούμενα έργα του, ο καμβάς αποτελείται από έναν πολύ μεγαλύτερο αριθμό τετραγώνων. Αν και πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της καριέρας του, δημιουργώντας αφηρημένη τέχνη, αυτός ο πίνακας είναι εμπνευσμένος από παραδείγματα του πραγματικού κόσμου. Το δίκτυο της πόλης του Μανχάταν και η μουσική Boogie Woogie, η οποία άρεσε στον Μόντριαν, ενέπνευσαν τον καλλιτέχνη για αυτό το έργο. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 127 cm × 127 cm.
The Dance (I) – Henri Matisse (1909)
Το έργο The Dance αποτελείται από δύο συναφείς πίνακες φτιαγμένους από τον Χένρυ Ματίζ μεταξύ του 1909 και του 1910. Ο πρώτος πίνακας είναι η προκαταρκτική έκδοση ώστε ο Ματίζ να μελετήσει τη δεύτερη έκδοση. Η σύνθεση των μορφών που χορεύουν θυμίζει την ακουαρέλα του Μπλέικ “Oberon, Titania and Puck with fairies dancing” από το 1786. Τον Μάρτιο του 1909 ο Ματίζ ζωγράφισε μια προκαταρκτική εκδοχή αυτού του έργου, γνωστή ως Dance (I). Ήταν μια σύνθεση που χρησιμοποιούσε πιο παλ χρώματα και λιγότερες λεπτομέρειες. Ο άλλος πίνακας βρίσκεται στο μουσείο The Hermitage της Αγίας Πετρούπολης. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 259.7 cm × 390.1 cm.
I and the Village – Marc Chagall (1911)
To I and the Village είναι ένας πίνακας του 1911 από τον γαλλο-ρώσο καλλιτέχνη Μαρκ Σαγκάλ. Το έργο περιέχει πολλές απαλές, ονειρικές εικόνες που επικαλύπτονται η μία με την άλλη σε έναν συνεχή χώρο. Το έργο διαθέτει διάφορα στοιχεία από Ανατολίτικα παραμύθια και τον πολιτισμό της Ευρώπης. Το ξέφρενο, ευφάνταστο στυλ του, πιστώνεται στις παιδικές αναμνήσεις του Σαγκάλ. Σημειώνουμε ότι η πράσινη μορφή, φοράει ένα κολιέ με σταυρό του Αγίου Ανδρέα, που δείχνει ότι ο άνθρωπος είναι χριστιανός. Όπως υποδηλώνει και ο τίτλος του, το I and the Village είναι επηρεασμένο από τις μνήμες του τόπου γέννησης του καλλιτέχνη. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 192.1 cm × 151.4 cm.
The Song of Love – Giorgio de Chirico (1914)
Το The Song of Love είναι ένας πίνακας από τον Ιταλό ζωγράφο Τζόρτζιο Ντε Κίρικο. Είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα του Ντε Κίρικο και ένα πρώιμο δείγμα του σουρεαλιστικού στυλ, αν και ζωγραφίστηκε δέκα χρόνια πριν από την ίδρυση του κινήματος το 1924. Απεικονίζει ένα υπαίθριο αρχιτεκτονικό σκηνικό παρόμοιο με άλλα έργα του Ντε Κίρικο. Αυτή τη φορά όμως, η κύρια εστίαση είναι σε ένα μικρό τοίχο που κρέμονται ένα γλυπτό ελληνικό κεφάλι και ένα γάντι χειρουργού. Από κάτω βρίσκεται μια πράσινη μπάλα και στον ορίζοντα είναι το περίγραμμα μιας μηχανής, μια εικόνα που επαναλαμβάνεται αρκετές φορές κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της καριέρας του Ντε Κίρικο. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 73 cm × 59.1 cm.
